【聆聽鋼琴音樂與管弦樂】
不時會有家長詢問,「這場音樂會值得聽嗎?」「聽音樂會小孩學琴就會進步嗎?」
現在台灣的音樂會雖然還沒有到飽和爆炸的程度,但總有些時候會有「找觀眾」的狀況:而由於種種因素,近幾年來動不動就能夠將以往對於亞洲巡演或是從未考慮過加上台灣這一站的外籍音樂家與團體來訪愈來愈頻繁,但稍微關心音樂會動態的朋友又會聽聞「票房冷清」。
聽音樂會、讀書、看畫展、運動...都是累積,累積什麼呢?
聽音樂會不只是累積「我在哪年哪月哪日哪個音樂廳聽過誰誰誰演出這首曲子」,而是累積更加敏銳的觀察、領略的能力。很多學鋼琴小朋友會被家長帶到音樂廳「見習」,這是很好的教育,但其實還不夠,因為鋼琴音樂不只是鋼琴音樂,鋼琴音樂往往是一種見微知著、或是野心、理想、大膽嘗試。
在音樂班十多年的求學生涯中,除了鋼琴大提琴課,和聲學、歷史,我最喜歡的就是合奏課:還記得小學才剛開始學副修不久,在樂團中雖然還是濫竽充數的小三副修,我們演奏了貝多芬的《艾格蒙序曲》、海頓和莫札特的交響曲,直到高中、大學,在李淑德老師、徐頌仁老師的指揮以及訓練下,我們累積了好多經典曲目(連我這種肉腳大提琴副修都練過華格納的《羅安格林》序曲!)每次練樂團總是累得不得了又緊張得要命,但聽到那豐富美麗的管弦樂音色,回家練鋼琴時,就不知不覺地很自動地,在練習的貝多芬鋼琴奏鳴曲、李斯特、布拉姆斯...各種鋼琴獨奏作品中「聽到」極為貼切的音域與聲部織度:從小到大練協奏曲時,老師們都耳提面命地要我也要自己看總譜、自己彈管弦樂部分。
鋼琴音樂以及樂器的改良與管絃樂團聲響與音色的發展是密不可分的,單音無法如聲樂與管弦樂器們漸強、延續的鋼琴,若無法由鋼琴家以十指操作發出差可擬管弦樂團豐富和聲、寬闊音域,很難想像會有今天這樣曲目眾多傲視群倫的榮景!
我總是建議自己的學生多聽管弦樂團的音樂會—想想,巴赫、莫札特、海頓、貝多芬、舒伯特、舒曼、李斯特、布拉姆斯、柴科夫斯基、拉赫瑪尼諾夫、普羅科菲夫、蕭斯塔科維契...這些在鋼琴作品史上舉足輕重的作曲家們也同時在交響曲/交響樂曲目具有不可或缺的影響力,他們的鋼琴作品「說」的,絕不僅只有鋼琴的聲音啊!
所以,請張開耳朵享受管弦樂與鋼琴的豐富吧!
這一季我們會聽到好幾場鋼琴協奏曲、也有不少鋼琴獨奏會將會演出具有管弦樂豐富渾厚質感的音樂,請大家不要錯過喔!
三月、四月我們會聽到五首Prokofiev鋼琴協奏曲 (http://www.ticket.com.tw/dm.asp?P1=0000017881)
、貝多芬第一號鋼琴協奏曲與第三號交響曲,(https://goo.gl/BbkwHv),普羅科菲夫與貝多芬的交響樂成就自不待言,也是鋼琴的大成就者,我們都該進音樂廳去聽聽這兩位總是以非常嚴格態度「控管」掌握樂器音色與音樂素材的作曲家,將自己最擅長的樂器與樂團並置時,希望創發的音樂理想。